Miercuri în incinta Convention Center al hotelului "Leogrand" din Chişinău a fost inaugurată expoziţia personală a pictoriţei din Moldova Tatiana Todorova.

Lucrările maestrei au fost expuse în capitala republicii pentru prima dată în ultimii 14 ani. În această perioadă de timp pînzele ei au fost expuse la Bonn, Toulouse, Strasbourg şi alte oraşe din Europa. În anul 2006 Todorova a reprezentat arta plastică a Moldovei în incinta Adunării Parlamentare a Consiliului Europei. Lucrările ei au fost înalt apreciate de Comisarul pentru cultură al CE Gabriela Batani-Dragoni.

"Sînt foarte bucuroasă că în sfîrşit expoziţia mea are loc în Moldova. Sînt bucuroasă să văd feţe familiare, pentru că, în primul rînd, vreau să prezint interes pentru publicul chişinăuian, pentru ţara mea, unde m-am născut şi creez", - a spus Todorova pentru corespondentul agenţiei NOVOSTI-MOLDOVA.

Tatiana Todorova s-a născut la Chişinău. A absolvit Colegiul de muzică "Ştefan Neaga" la clasa de pian. Din anul 1989 participă la expoziţiile pictorilor tineri. Deja peste patru ani în capitală are loc prima expoziţie personală a Tatianei.

În curînd după primul mare succes lucrările Tatianei Todorova sînt expuse nu numai în Moldova, dar şi în galerii din Sankt-Petersburg şi cîteva oraşe din Franţa. Tablourile Tatianei Todorova se păstrează în colecţii şi galerii private de artă din SUA, Israel, Canada, Franţa, Germania şi Rusia.

Maestra munceşte într-o manieră foarte originală. Genul picturii sale ea îl determină drept "introspectiv". În tablourile ei nu pot fi descoperite chipuri reale, dar forma şi culorile compoziţiilor lor lasă impresii deosebite, emoţionale şi estetice incomparabile.

Pictoriţa şi-a exprimat încrederea că limbajul artei înlătură toate barierele. Invitîndu-i să-i vadă lucrările pe toţi acei, care au dorit să viziteze expoziţia, iar amatori de artă s-au dovedit a fi mulţi, Todorova le-a dorit vizitatorilor să se vadă în pînze, în primul rînd, pe sine însuşi.

Expoziţia va dura pînă la 23 noiembrie.

News-Moldova

Artist plastic, scenograf şi mecenat, Iurie Matei are o pasiune pentru arlechini. Înainte ca lucrările sale să încapă în colecţii private de lux ale Europei, Iurie Matei a început să picteze arlechini. Era student în acea perioadă. Mai apoi, în 1999, după serviciul militar, era într-o vizită la Budapest şi a intrat într-un magazin unde a văzut un arlechin pe care l-a cumpărat. Nu se gândea la o eventuală colecţie de arlechini, dar de atunci încolo, oriunde s-ar afla, cumpără arlechini. Prietenii şi cunoscuţii îi cunosc pasiunea şi îi dăruiesc păpuşi care mai de care mai deosebite. Actuala colecţie a lui Iurie Matei numără în jur de 50 de arlechini: de porţelan, de ceramică, marmoră, cârpe, plastic. Are patru exemplare din Colecţia universală a arlechinilor, lucraţi impecabil de meşteri iscusiţi. Geografia arlechinilor săi porneşte din Budapest, capitala Ungariei, ca să se extindă în Italia, Olanda, Ucraina, Turcia, Franţa, România şi Slovacia. Cel mai scump exemplar este din porţelan, este adus din Italia şi valorează 50 euro.

”Prietenii îmi cunosc pasiunea şi îmi dăruiesc arlechini, iar eu îi botez după numele lor. Am doi arlechini identici dăruiţi de Andrei Porubin, pe care i-am numit „fraţii Porubin”, deoarece Andrei mai are un frate geamăn. Iar în perioada când eram încă burlac, am cumpărat din Ucraina doi arlechini identici, pe unul l-am pus în colecţia mea, iar pe celălalt i l-am dăruit Nătăliţei. Când ne-am căsătorit, însă, i-am spus: „Acum, că suntem o familie, îmi iau arlechinul înapoi”.

Pe arlechini îi găsim nu doar în colecţia din atelierul lui Iurie Matei, ci şi în tablourile sale. „Arlechinii sunt şi personaje în tablourile mele, îmi servesc drept modele de multe ori. I-am pictat pe toţi”, afirmă Iurie Matei. Nu fac o excepţie nici cele mai recente lucrări: „Regele nebun în faţa Troiei” şi „Furnicile care au invadat creierul unui matematician” în care regăsim arlechini din colecţia pictorului.

Pe lângă arlechini, Iurie Matei mai are o colecţie impresionantă de timbre, adunate din mai multe ţări şi, evident, cele lansate de Poşta Moldovei, care omagiază pictori. De asemenea, adună monede vechi, de la străvechile monede ruseşti, sovietice, cele din Grecia Antică, la ruble din diferite perioade. În ultimul timp îl mai pasionează fierele vechi de călcat, are deja 16 pe care le vopseşte în diferite culori bizare, unele dintre inspirate din campaniile internaţionale. „Pe mine mă interesează mai mult forma fierului de călcat decât materialul din care este confecţionat”, afirmă Iurie Matei.

Liliana POPUŞOI, FLUX

Dese(m)nele lui Vasile Botnaru. in encre de Chine, au ceva din “naivitatea” & spontaneitatea liniilor lasate de copil, cu varful nuielusei, pe prima zapada, si, totodata, ceva din perfectiunea studiata a ieroglifelor incondeiate de maestrii caligrafi. Si intr-un caz si in altul, artistul se exprima printr-un limbaj gestual, din fiecare gest desprinzandu-se un ciorchine intreg de gesturi inmanunchiate cate zece-douazeci, fiecare amintind de altele zece-douazeci de candva, si asa mai departe, si asa pana se reduc la doua maini care, cu miscari sigure, populeaza lumea cu fiinte hieratice. Brusc, foaia iesita din mainile artistului isi arata fata-i alba-alba (ca o hartie de orez) de gheisa care-si da geana prin geana si atunci, atunci nu-ti ramane decat sa te lasi privit de abisul ascuns sub pleoape. Ceea ce se vede este taietura abisala, cu un stil(et) de chirurg plastic, a desenului, linia ce se casca aidoma prapastiei pe care – de la Fiedrich Nietzsche cetire – cu cat o privesti mai mult, cu atat te priveste ea mai adanc. Neant lucrand in neant.

Em. GALAICU-PAUN
(revista Vatra, nr.5/2006)

O pictură extrem de valoroasă, semnată de Picasso, a fost deteriorată, din greşeală. Accidentul l-a provocat chiar proprietarul ei, miliardarul american Steve Wynn.

În timpul unei petreceri, el le-a arătat prietenilor tabloul pe care se pregătea să-l vândă pentru o sumă-record. „Visul” lui Picasso, pictat în 1932, o reprezintă pe amanta pictorului. Colecţionarul intenţiona să obţină pentru această lucrare 139 de milioane de dolari, cea mai mare sumă obţinută vreodată în urma vânzării unei opere de artă. Din nefericire, Wynn a făcut un gest mai amplu şi a lovit pictura cu cotul, provocându-i o gaură de cinci centimetri. Miliardarul a anunţat că nu va mai vinde tabloul şi îl va trimite la restaurare.

Timpul

Ministerul Educaţiei din Turcia a cerut scoaterea din manualele şcolare a unei reproduceri după tabloul lui Eugene Delacroix, „Libertatea conducând poporul”, pentru că în opera de artă apare o femeie cu sânii goi.

Cei care editează de peste cinci ani manualul de „Instrucţie civică şi drepturile omului” din Turcia, destinat elevilor de 13 ani, au primit o notificare din partea Ministerului Educaţiei, prin care li se cere să scoată din volum reproducerea după tabloul lui Delacroix de la pagina 65 a manualului. Tabloul, ce are ca temă o scenă a revoluţiei franceze, e realizat în 1830 şi este expus în prezent la Muzeul Luvru din Paris.

Timpul